Archive for 30 noviembre 2014

La Garrafa dels Beatles

noviembre 30, 2014

la-garrafa-dels-beatles_pxl_e38a119a5b3c2947a64ab344491c20a6

Siempre he sentido interés por todo lo relacionado con The Beatles, la banda británica de rock por excelencia. No son mi grupo preferido pero les tengo un enorme cariño, ya que conocí sus magníficas canciones a los doce años ( un colega mío y yo pasábamos tardes enteras haciendo playbacks de temas de Ringo, Harrison, Mc Cartney y Lennon ) .

Por ello, me alegra muchísimo que empiecen a aparecer con cierta frecuencia en este blog que tan buenas sensaciones me brinda cada vez que decido abordar un tema determinado.

En esta ocasión, quería hablar de La Garrada dels Beatles, un sitio que destila clase, pasión y amor por la música de los fab four. En el barrio de les Corts podemos disfrutar de este museo musical lleno de objetos diversos relacionados con la banda y disfrutar de músicos muy profesionales en vivo que también rinden su peculiar tributo al cuarteto compositivo más grande de todos los tiempos.

Sólo por la existencia de lugares tan mágicos, como éste uno acaba irremediablemente enamorado de Barcelona.

 

 

 

 

Strangers on a Train

noviembre 29, 2014

strangers

Una de las cosas que suelo hacer a la hora de ver una película es comprobar si su historia está basada en una obra literaria o si, por el contrario, es una idea original del director.

Suelen darse entonces las siguientes situaciones: el libro es llevado fielmente a la pantalla sin apenas cambios, o el film apenas tiene que ver con la historia de la que parte, porque el director ha decidido cambiar algunos elementos.

Esto último me ha sucedido tras leer Strangers on  A Train, de la escritora norteameriana Patricia Highsmith: si bien la versión en celuloide de Hitchcock es una fantástica muestra de thriller psicológico, la novela es mucho más angustiosa y desasosegadora, ya que apenas hay en ella lugar para la bondad o la comprensión.

Los personajes del libro son su mayoría seres crueles y amorales que muestran un comportamiento deleznable a la hora de tratar a los demás, ya que no dudan a la hora de producir daño o recurrir al asesinato.

No hay aquí sitio para la esperanza, la bondad o la generosidad hacia los demás.

Además, podemos ver también temas tabu como el complejo de Edipo, la envidia, los celos o la homosexualidad mal asumida.

 

 

 

 

 

 

 

 

The White Album

noviembre 27, 2014

beatles-white-album

 

Han pasado ya más de cuarenta y seis años de la publicación de The Beatles, más conocido entre los fans como The White Album por su escueta portada, pero cualquiera diría que fue ayer cuando salió a la luz porque mantiene su frescura y vitalidad.

Recomiendo vivamente su escucha a los escasos de mente que se ríen de Mac Cartney, Lennon, Harrison y Starr tildándolos de grupito endeble. Dudo que haya músicos que hayan sabido moverse en terrenos tan diversos como el hard rock ( Helter Skelter ) , el blues ( Yer Blues, Why Don’t We Do It On The Road ) , psicodelia de tintes siniestros ( Dear Prudence o Happiness is a Warm Gun ),  o canciones infantiles ( Piggies, Good Night ) .

Cientos de grupos posteriores cayeron postrados ante una maravilla de este calibre, bien asimilando parte de su sonido o versioneando algunos de los mejores temas de este impresionante compendio musical del siglo XX.

Además, Macca y compañía ayudaron a consolidar el camino hacia tendencias futuras  como el heavy metal, el noise o la música electrónica.

Si alguien duda de lo afirmado, le insto a ver el documental sobre Lemmy Kilmister, donde consideraba a The Beatles como auténticos rockeros. Cuando este viejo pirata, curtido en mil batallas, dice algo así, merece ser tenido en cuenta.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Queen Live in Rio

noviembre 26, 2014

Liveinrio

 

Anteayer se cumplieron veintitres años de la muerte de Freddie Mercury, frontman de Queen y artista con una personalidad fascinante y arrebatadora.

No voy a entrar en los detalles más crudos de su horroroso final ni dar lugar al dolor. Prefiero recordarlo en sus momentos de máximo esplendor, cuando nadie podía hacerle sombra en un escenario.

Por ello, quiero hablar de Queen Live in Rio, un concierto legendario que la banda dio en el festival de rock celebrado en dicha ciudad, donde Mercury logró que miles de personas se rindieran a sus pies.

Aunque The Works no es ni de lejos su mejor disco, Queen jamás decepcionó en directo. Sus actuaciones eran puro fuego y hacían vibrar a quien tenía el privilegio de poder disfrutar de ellos en vivo.

En esta ocasión, Mercury, May, Taylor y Deacon lograron apabullar a todo el mundo con un repertorio contundente compuesto por clásicos de la banda y temas más recientes y una puesta en escena fascinante a nivel visual.

Freddie forever forever Freddie. Aunque te fueras demasiado pronto, ni la muerte podrá arrebatar todos esos instantes inolvidables que nos has brindado a todos. Un abrazo muy fuerte allá donde estés.

 

 

 

 

 

 

Siamese Dream

noviembre 25, 2014

smashing-pumpkins-siamese-dream

Benditas sean las bibliotecas de la ciudad condal por la enorme cantidad de tesoros cinematográficos y musicales que poseen. Gracias a ellas, he podido encontrar auténticas joyas que, o bien no pude encontrar en su día, o los tenía pero los había perdido.

Hace un par de días logré encontrarme con toda una delicatessen de los años 90: Siamese Dream, segundo disco en estudio de los norteamericanos Smashing Pumpkins.

Podemos encontrar en él los ingredientes característicos de una propuesta sonora que ha dejado su huella en la historia de la música: pasajes de lirismo sobrecogedor como la celebérrima Disarm o Space Boy conviven con naturalidad con rabiosos estallidos de decibelios como Cherub Rock, Quiet o Silverfuck.

Billy Corgan, compositor genial e imprevisible,  es capaz de transofrmar sus arrebatos bipolares en puro oro musical.

Ha sido realmente agradable volver a recorrer este inolvidable viaje musical que sigue manteniendo su magia intacta.

 

 

 

 

 

 

 

 

Danny Elfman

noviembre 24, 2014

danny-elfman

Ya hemos hablado de la tremenda importancia que tienen los compositores de bandas sonoras en una película: sin su trabajo, muchos filmes hubieran perdido gran parte de su encanto y no se hubieran quedado grabadas para siempre en la memoria colectiva.

Si bien me he centrado hasta ahora en compositores antiguos, tengo ganas de hablar de Danny Elfman, uno de los mejores escritores musicales de estos últimos tiempos, cuyo talento es tan deslumbrante que se puede equiparar al de los dioses de la música para la pantalla dorada.

No sólo ha sido capaz de transmitir sentimientos de magia, poesía y fantasía en las películas de Tim Burton. Podemos ver su nombre en una lista casi interminable de films, lo cual es un claro indicativo de su profesionalidad.

 

 

 

 

 

 

Julia

noviembre 23, 2014

meryl_streep_julia_01

 

Una buena manera de volver la vista hacia el pasado es la revisión de películas, discos, libros o comics que entraron en tu vida por primera vez en los primeros compases de tu vida.

Por ello, decidí ver el viernes pasado Julia, del director Fred Zinemman, toda una joya que podría ser considerado uno de los mejores monumentos cinematográficos de todos los tiempos.

Aunque no la vi cuando era pequeño ( y me alegro de ello, porque es extremadamente dura y amarga ) , fue uno de los primeros títulos que mis padres alquilaron en VHS hace ya más de veinte años.

Pues bien, tras contemplar esta maravilla, puedo afirmar que los eleogios dirigidos a ella por mi familia eran plenamente justificados,

Zinemman se basó en el libro Pentimiento, de la escritora Lillian Hellman, brillantemenre interpretada por una Jane Fonda pletórica, para rodar una historia de amistad, valentía y compromiso en medio de una época macabra llamada nazismo, donde la violencia y la crueldad camparon por sus anchas arrasando todo lo que encontraron a su paso.

Además, se deja claro que no sólo los judíos fueron víctimas de este brutal régimen totalitario. También se liquidó a gente progresista de distinta ideología que intentaba resolver las injusticias.

Hay imágenes sobrecogedoras que muestran la barbarie de Hitler y sus huestes, pero también tenemos momentos llenos de lirismo y sensibilidad que te muestran cómo la belleza puede aflorar hasta en las circunstancias más desfavorables.

Si bien Fonda da toda una lección de talento y pundonor, Vanesa Redgrave logra demostrar su fuerza expresiva ante la cámara y Jason Robards logra hacernos creer que es el mismo Dashiel Hammet, pareja de la narradora de esta historia conmovedora, cuyas ideas de izquierdas le llevaron a ser defenestrado por el maccarthysmo.

Zinemman logra retratar perfectamente el alma humana y recrear con exactitud una atmósfera claustrofóbica y angustiosa de unos tiempos en los que uno podía ser ejecutado a las primeras de cambio cuando menos se lo esperaba, ya que la traición y la denuncia falsa campaban por sus anchas.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Disco de Schizophrenic Spacers en directo

noviembre 22, 2014

spacers

spacers

El año que viene podremos disfrutar de abundantes citas con el rock en directo, y eso es un motivo de alegría total por parte de los que amamos ver a músicos desplegando toda su magia ante su público.

Es éste el caso de los barceloneses The Schizophrenic Spacers, que grabarán un disco en vivo el siete de febrero en la sala Rocksound, de Barcelona.

Estos músicos extraordinarios, liderados por el carismático frontman Lon Spitfire, darán un repaso a su recomendable discografía e interpretarán con desparpajo algunos clásicos de la música del diablo.

Si vivís en la ciudad condal o alrededores, no dudéis en presenciar semejante evento. Pocos grupos pueden competir con los Spacers en cuanto a inspiración, entrega, clase y energía.

 

 

 

 

 

 

 

No Dice

noviembre 21, 2014

badfinger

Estuvo genial la idea de recuperar la figura de un músico injustamente infravalorado como Sixto Rodríguez mediante un documental donde se puso de manifiesto su aura de poeta misterioso y su mala suerte en el mundo discográfico, hecho absolutamente loable, pero no veo que nadie se atreva a llevar a cabo una empresa parecida con los británicos Badfinger, y mira que no faltan motivos: los estafaron de mala manera, algunos artistas consagrados han cantado temas suyos y no sólo no les han dado casi nada de royalties, es que encima no les han hecho ni una triste mención, dos miembros acabaron suicidándose, incapaces de ver cómo se les ninguneaba y explotaba vilmente …..

En fin, suerte que tenemos sus bellos discos para poder darnos cuenta de su talento descomunal a la hora de combinar fuerza sonora con melodías bellas, elegantes y adictivas.

No importa tener que levantarte pronto para ir a trabajar, ya que si eliges No Dice como banda sonora estarás de mucho mejor ánimo para enfrentarte a los problemas diarios.

Un disco que contiene maravillas como I can’t Take it, No Matter What o la bellísima Without You ( no, amigos, no es un tema de Nilson, aunque éste lo versioneara de maravilla ) merece adoración total e incondicional.

Eivdentemente, soy consciente de que nadie les prestará jamás atención, pero a veces sueño con un mundo justo en el que Ham, Evans y compañía son tratados con el respeto debido.

 

 

 

 

Sorry Ma, Forgot to take out the Trash

noviembre 20, 2014

replacements

Cuando uno piensa en la historia del punk rock, suelen venirle a la cabeza los típicos nombres: Sex Pistols, The Clash, Ramones, The Damned y otras formaciones, pero no repara en otros grupos que, pese a no tener tanto impacto mediático como los anteriormente citados, también han sido capaces de grabar albums imprescindibles dentro de este furibundo genero musical.

No me resulta extraño, pues, que poca gente tenge en cuenta una maravilla como Sorry Ma, Forgot to Take Out the Trash, debut explosivo de los imprescindibles The Replacements.

Pocas veces se ha podido escuchar tanta furia, velocidad y energía condensada en un breve espacio de tiempo: en poco menos de media hora, Tommy Stinson, Paul Westerberg y sus compañeros ejecutan dieciocho temas con un talento y un desparpajo que sólo pueden poseer los mejores músicos.

Evidentemente, estos músicos fueron ampliando su vocabulario musical con el tiempo y lograron crear auténticas joyas pero pocas veces sonaron tan contundentes y rabiosos como a la hora de tocar píldoras envenenadas como Takin a Ride  ( seguro que Kurt Cobain tomó buena nota de ella al escribir Territorial Pissings )Costumer o Careless.