Archive for 31 mayo 2011

Brothers in Arms

mayo 31, 2011

No acaba de gustarme del todo el disco Brothers in Arms, y eso que soy fan de Dire Straits ( aunque Walk of Life es una de las canciones más estúpidas que existen, estos tipos han escrito temas muy dignos ) pero adoro ese maravilloso tema antibélico llamado igual que el album antes mencionado.

Ver un videoclip tan bello y tan duro a la vez porque te muestra la crueldad de la guerra sirviéndose de una canción emotiva a los catorce años es una de esas experiencias que te hacen sentirte realmente vivo.

Si alguien sigue todavía cree en esa estupidez llamada guerra justa, que se haga un favor y le eche un vistazo a esta obra de arte audiovisual para darse cuenta de lo que conlleva llegar a las armas.

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La Historia Interminable

mayo 29, 2011

Ayer acabé uno de esos libros cautivadores que te hacen pasar momentos inolvidables: La Historia Interminable, de Michael Ende.

Sé que gran parte de la gente se lo leyó en su infancia o su adolescencia pero por lo que sea jamás me había llamado la atención lo suficiente cuando yo atravesaba estas etapas agridulces. Sí que vi la película que rodó Wolfgang Petersen, que me pareció muy discreta.

Con el paso del tiempo, me olvidé de ella totalmente hasta que un día me entró un ataque de nostalgia y decidí poner a mis hijas el famoso videoclip de Limahl en el que aparecían bastantes escenas de la película. Ni que decir tiene que fue un éxito total y desde entonces debo ponerlo un par de veces al día ya que las calma y se lo pasan en grande viéndolo.

Dispuesto a saldar una vieja deuda, fui a la biblioteca de mi barrio y conseguí un ejemplar de esta obra maestra de la literatura juvenil que he devorado con avidez.

Es increíble contemplar la imaginación desbordante de Ende a la hora de crear situaciones fantásticas y personajes singulares que, si uno se fija bien, guardan bastante parecido con los seres humanos ya que sufren problemas de todo tipo y buscan ser felices.

Esta historia de un niño poco agraciado físicamente que ha tenido la mala suerte de perder a su madre y es blanco de burla por parte de unos compañeros crueles y despiadados contiene una serie de reflexiones muy interesantes acerca de la ambición y es un alegato en favor de la gente con espíritu creativo que, desgraciadamente, no abunda en esta sociedad.

Queen at Wembley

mayo 28, 2011

Aunque mucha gente asocia el estadio de Wembley con gestas deportivas, para mí la magia de este entorno obedece a razones radicalmente opuestas: fue en este santuario donde Queen, una de las formaciones definitivas del rock, celebró un concierto memorable cargado de gran emotividad ya que fue una de las últimas ocasiones en que estos tipos entrañables dejaron bien claro que ninguna banda podía hacerles sombra en directo.

Vale que los años 80 no le sentaron excesivamente bien a Freddie, Brian, John y Roger a nivel creativo pero encima de un escenario eran los mejores y eso queda claro cada vez que uno escucha ese majestuoso doble en directo llamado Live at The Wembley.

Todavía alucino al pensar que había gente que les había dado la espalda por considerar que estaban caducos. Vale que no atravesaban sus mejores momentos creativos pero lo cierto es que seguían entregándose en concierto a un nivel estratosfético. Cuánto se echa de menos a Freddie, maldita sea.

 

Cinderella

mayo 28, 2011

Tras un viernes mítico en el que tuve la tremenda suerte de poder gozar en directo de una leyenda viviente del rock como Michael Monroe, me espera otro viernes que puede depararme también muchas alegrías.

El 10 de junio promete ser memorable ya que podré contemplar encima de un escenario a Cinderella, una de las mejores bandas hard rockeras de los años 80.

Me resulta absolutamente indiferente que estos tipos hayan sido injustamente vilipendiados por gran parte de la crítica musical. Grabar algo que llegue a la calidad de esa maravillosa trilogía formada por Night Songs, Long Cold Winter y Heartbreak Station sólo está al alcance de unos pocos.

Será muy emotivo poder ver a Tom Keiffer y compañía dejándose la piel en escena y demostrando que son unos músicos honestos y talentosos que van a lo suyo y no les preocupa lo más mínimo intentar encajar en el paupérrimo panorama musical actual.

Furia

mayo 26, 2011

Pocas cosas resultan tan terroríficas como esas imágenes de las masas enfurecidas tomándose la justicia por su mano sin reparar en el daño irreparable que pueden llegar a ocasionar.

Es por ello que cuando en algunas ocasiones veo a la muchedumbre fuera de control dando rienda suelta al odio me viene a la mente Furia, una obra maestra de los años dorados hollywoodienses que no parece ser muy tenida en cuenta.

Este angustioso film describe con enorme crudeza la desgracia de un pobre hombre, encarnado por ese dios de la interpretación llamado Spencer Tracy, al que deciden linchar injustamente una masa fuera de control sedienta de justicia.

Fritz Lang volvió a dejar bien claro su talento a la hora de rodar historias angustiosas con una pericia descomunal.  Y es que este creador pertenece a ese grupo selecto de artistas que pocas veces decepcionaron a su público.

¿ A Quién Ama Gilbert Grape ?

mayo 26, 2011

 

¿ A Quién Ama Gilbert Grape ? es esa clase de película realizada con mucho esmero, poseedora de personajes entrañables y una historia conmovedora llena de matices que vas descubriendo cada vez que vuelves a verla.

Dirigida porLasse Hallström, director especializado en retratar los problemas cotidianos sin caer en la sensiblería barata, es un válido retrato de la vida en un pequeño pueblo.

Aunque parezca extraño afirmar esto hoy en día, Leonardo di Caprio demostró un talento descomunal a la hora de interpretar a un deficiente mental que saca de quicio en más de una ocasión interpretado magistralmente por Johnny Depp.

Ese megataquillazo superfluo llamado Titanic así como los personajes vacíos y las películas lamentables quedaban todavía lejos. Leo demostró en esta ocasión ser un actor solvente que no se arrugaba a la hora de interpretar personajes complejos.

La Guerra de las Galaxias

mayo 25, 2011

Prosigamos con agradables aniversarios. La Guerra de las Galaxias, una de las obras cumbre de ese género infravalorado llamado ciencia ficción, cumple la friolera de 33 años.

Pese a no ser un gran fan de esta maravilla en su día, con el tiempo he acabado por reconocer gran parte de su grandeza. Evidentemente, no he llegado a empeñarme para conseguir objetos diversos relacionados con ella ni me disfrazo de ninguno de sus personajes en carnaval pero ello no quiere decir que me resulte indiferente, sino más bien todo lo contrario: se trata de un artefacto estético de gran nivel lleno de enseñanzas filosóficas de un valor incalculable.

Todo encajó en esta obra de arte desde el principio: unos efectos especiales brillantes utilizados racionalmente, unos personajes emblemáticos que continúan calando hondo en todo aquél que se acerca a esta joya, actores que supieron cumplir con creces con su cometido así como una historia que arrastra al espectador desde ese inicio inmortal con los títulos de crédito.

Podría estarme hablando de las innumerables virtudes de Star Wars durante meses y, aun así, me dejaría muchas cosas en el tintero así que prefiero que cada uno dedique parte de su tiempo a disfrutar de las andanzas de Han Solo, Luke Skywalkwer o La Princesa Leia y saque sus propias conclusiones.

Bob Dylan

mayo 24, 2011

Alegra mucho dar este tipo de noticias: el gran Robert Zimmerman, más conocido como Bob Dylan, acaba de cumplir setenta años.

Este compositor fundamental cuya extensa obra artística ha tenido un papel fundamental en la evolución de la historia de la música continúa manteniéndose en activo ofreciendo buenos conciertos y escribiendo discos bastante correctos, que si bien no alcanzan ni de lejos las páginas más brillantes de su trayectoria, tienen un nivel realmente digno.

Ojalá que siga muchísimos años más en este mundo regalándonos composiciones maravillosas que nos hacen más llevaderas las penas diarias.

Lars Von Trier

mayo 24, 2011

Si lo que quería Lars von Trier era que se hablase de él a toda hora, la verdad es que lo ha conseguido. Dicen que en la vida vale más ser amado u odiado que provocar la indiferencia y esta máxima se puede aplicar perfectamente a este polémico cineasta danés.

Siempre dado a montar el número o tener salidas de tono memorables, Trier ha logrado que todas las miradas se centren en él al recurrir al truco barato de mostrar simpatía con el nazismo para intentar relanzar una carrera artística bastante discreta.

Soy un fan incondicional de ese brillante retrato de la posguerra alemana filmado con indiscutible maestría llamado Europa  pero sus entregas posteriores me dejan bastante frío. Hay quien llegó a considerarlo el nuevo Dreyer, algo con lo que este tipo sueña día sí y día también, afirmación bastante desacertada ya que ni en sueños podrá llegar al nivel del autor de Ordet o Gertrude.

Ya me costó bastante trabajo tener que tragarme Rompiendo Las Olas, que llegaron a vendernos como una pieza capital del séptimo arte pero con Bailar en la Oscuridad decidí darle la espalda definitivamente ya que me parece una patochada absolutamante irritante.

En todo caso, hay que reconocer que el amigo Lars ha sabido montárselo de miedo ya que ha conseguido que todo el mundo se fije en él cuando lo lógico sería mostrarnos indiferentes con un artista que hace tiempo se encuentra en horas bajas.

White Cowbell Oklahoma + Michael Monroe

mayo 22, 2011

Siempre ha sido para mí una experiencia única adentrarme en el mundo nocturno. Esta fase del día me ha proporcionado una gran cantidad de momentos inolvidables a lo largo de mi vida.

Aunque jamás haya hecho un ranking de las mejores noches que he tenido el placer de vivir, lo que está claro es que la del viernes pasado ocupará un lugar muy importante en mi memoria durante mucho tiempo ya que tuve la suerte de poder gozar de un doble cartel alucinante en la sala Durango de Valencia: los canadienses White Cowbell Oklahoma y Michael Monroe, quizá elmejor frontman rockero de los últimos tiempos.

Normalmente, la mayoría de bandas teloneras suelen dejarme bastante frío aunque afortunadamente la cosa cambió radicalmente el pasado 20 de mayo: W.C. O. estuvieron a punto de dinamitar los cimientos de la sala Durango con su potente hard rock sureño lleno de adrenalina. Breve pero intensa actuación en la que el grupo se dejó la piel interpretando los mejores momentos de su carrera.

Tras dejar un más que buen sabor de boca en los cientos de rockeros que asistieron a esta memorable celebración del rock, llegó el turno de una leyenda del rock: Mr. Michael Monroe.

Acompañado por un dream team del rock formado por Sami Yaffa ( antiguo compañero de aventuras en Hanoi Rocks o Demolition 23 ) , Ginger ( autor de himnos punk pop inmortales al frente de The Wildhearts ) y Steve Conte, este tipo se vació en escena dando toda una lección de clase, carisma y atitud rockera que difícilmente olvidaremos los allí presentes.

Al contrario que otros compañeros de generación, Monroe sigue manteniendo la ilusión y la energía de sus inicios y ha sido capaz de grabar un disco que va ganando en calidad en sucesivas escuchas.

Sin duda, lo más cercano a alcanzar el paraíso es poder escuchar hoy en día encima de un escenario himnos fundamentales de Hanoi Rocks, ese proyecto breve pero intenso que fue Demolition 23 o los mejores momentos de la carrera en solitario de Monroe, llena de momentos arrebatadores así como versiones furibundas de clásicos de muestra música favorita como Ain’t Nothin To Do (de los infravalorados Dead Boys ) , 1970 ( Stooges forever ) o I Wanna Be Loved ( Johnny Thunders in memoriam ) o ese cañonazo llamado Blitzkrieg Bop ( Ramones, qué grandes músicos y cuánto se les echa de menos ), que sirvió como cierre de un concierto espectacular.

En definitiva, la noche del viernes pasado fue una celebración por todo lo alto del poder del rock que jamás olvidaré.